​　　近日，由吉瑞森夫人送来了十对表现西双版纳花卉的大画，其中有十幅线描，还有十幅与其相对应的写意，都是八尺整纸或对裁的大小，全为竖幅，都是吉瑞森教授最近的新作，代表着画家对西双版纳花卉探索与实践的最新创造成果。在这些作品中，吉瑞森教授倾注了真挚浓烈的情感，通过个性化，风格化的笔墨语言去阐释热带雨林藤蔓交错、杂花生树、野卉飘香的生态环境。他将茂密浓郁的热带雨林花卉，经过提炼、概括、处理转换成线条、泼墨、色彩的世界，创造性地采用“截断法”，将那些古人从来未表现过的奇花异卉移入画面，由此形成大气磅礴、新颖鲜活、张力弥漫的绘画风格。既有物象结构的穿插之美，也有笔底生花的自由表现，更有画家创作激情的抒发，充满了生命情意和时代感，显示的是大家气度，大家手笔和大家风范。

　　多年来，吉瑞森教授迷恋于线的艺术魅力，致力于线的表现力的研究和实践。线是他的至爱，线是他的心弦，他喜欢用线去弹拨热带雨林花卉的生命乐章。他熟悉线、了解线，善于线的表达。在他的眼中，热带雨林的每一方寸土地，都是一张绝美的线描画卷。因此，无论是画大画还是小画，他都是以毛笔直接在纸上勾勒，放笔直取眼中之境。那种胸有成竹的挥洒自如、落笔生辉的状态，体现在这十幅线描作品中，是用笔的舒畅如行云流水，是笔力的雄健如曲铁盘丝，起伏刚柔、转折顿挫如笔走龙蛇极富书法意味。他尤重线的组织，特别善于以密集的长线构成集束态势，使整个画面疏密相间、虚实互映，在对比中形成不同的韵律和节奏，形成饱满、交错、重叠的视觉张力。吉瑞森教授喜欢这种大大方方、淋漓尽致、热情奔放的表述方式，这可能是他胸襟豁达的性格使然。他特别爱画大画，觉得画大幅作品犹如鱼游大海，更加自由自在，乐在其中。由此，他在写生选材中，总是在繁复杂乱的自然景观中找寻最能产生大场景和感性生动的审美形象，简化背景，突出主体，从画面构成上突出“大花鸟精神”，从而构建出现代线描的新的语言结构。

　　先画一张线描，再画一幅写意，是吉瑞森教授这十对作品的显著特色。他的大写意花卉，也因为“意从工出”便具有不同寻常的撼人的艺术力量。他画的仍是十幅线描表现的内容，也仍然是大幅作品，但通过写意的笔墨结构和笔墨律动，在状物的同时纵写画家的感情与个性，就显示出与线描作品不同的审美意趣。他的大写意花鸟画比线描作品更讲求以少少许胜多多许的真情发露，艺术语言也更加强烈、更加简括、更加酣畅而凝重，更加具有雄强朴厚之美，进而辅以斑斓的色彩，吟唱着南国花木神奇的赞歌。为了强调西双版纳花卉造型中的风姿和神韵，他在章法构成上强化一个“动”字，在运笔施墨上强化一个“力”字，在花鸟形貌上强化一个“神”字，在整幅画面处理上强化一个“韵”字，尽可能地把写意花鸟画的精神和写意手法推向极致，务求极简朴、极粗犷、极热烈、极鲜明、极稚拙、极浓重、极泼辣、极实在，又善于在拙重中寓巧变，在不似之似中见形神，达到了形完情茂、笔厚意丰的艺术效果。吉瑞森教授艺术所具有的这种强烈的形式感，一方面得益于他对传统笔墨的把握以及对以书入画的领悟，另一方面也得法于他引进西方写实主义使之与“应物象形”的传统相结合，更得助于西双版纳花卉给他的实境感受，然而这一切都已融进了新时期的光风丽日下视觉观念的变化之中，刷新了花鸟画的面貌。

　　吉瑞森教授是新时期十分引人瞩目的画家。他之所以引人瞩目，在于他在这个领域内以线描和写意两种手法突破了前人的既成范式与传统文人画情怀意蕴的深远影响，赋予了这一源远流长的艺术品种以充满活力和鲜明个性的现代样式，并成功地踏出了一条在直接描绘花卉与其生存环境中注入新的思想情趣的中国画现代化之路。